بیشتر اداکار — تازہ چہرے والے تھیٹر اسکول سے فارغ التحصیل تجربہ کار تجربہ کاروں کے پاس ، خود کو کاسٹنگ ڈائریکٹرز کو فروخت کرنے کے لئے ایک ڈیمو ریل رکھتے ہیں۔ آپ کے ڈیمو ریل کے لئے صحیح مناظر کا انتخاب اور انہیں صحیح طریقے سے جمع کرنا آپ کو خوابوں کی آڈیشن میں اتارنے میں مدد فراہم کرتا ہے۔
جب فلم کے ہدایت کار اور سنیما گرافر اپنی شاٹ کے ہر عنصر کو فوکس میں رکھنا چاہتے ہیں تو ، وہ ایک ایسی تکنیک پر ملازمت کرتے ہیں جس کو ڈیپ فوکس سنیماٹوگرافی کہا جاتا ہے۔
فلم پر کہانی سنانا صرف ایکشن کی ریکارڈنگ کے بارے میں نہیں ہے۔ یہ بھی ہے کہ تصویروں کو کس طرح پکڑا جاتا ہے۔ فلم اور ٹیلی ویژن کی دنیا میں اسے سینماگرافی کے نام سے جانا جاتا ہے۔
اچھی روشنی کا کام فلم سازی کا سب سے ضروری حص partsہ ہے۔ معیاری شبیہہ تیار کرنے اور صحیح ماحول قائم کرنے کے ل Came کیمروں کو کافی روشنی کی ضرورت ہوتی ہے ، لیکن ہر فوڈ کو پیشہ ورانہ اسٹوڈیو لائٹنگ کے ل their اپنے فوٹیج کو بڑھانے کے لئے بجٹ نہیں رکھتا ہے۔ خوش قسمتی سے ، بجٹ پر فلم بنانے والے کچھ سستی گھریلو اشیا استعمال کرسکتے ہیں ، جیسے روشنی کا وسعت دینے والا سامان۔
جوڈ اپاٹو کو کاروبار میں سب سے زیادہ مطلوب مزاحیہ ذہنوں میں سے ایک سمجھا جاتا ہے۔ وہ گذشتہ ڈیڑھ دہائی کے دوران بہت ساری بڑی کامیڈی فلموں اور ہٹ ٹیلی ویژن شوز سے قریب سے وابستہ رہے ہیں۔ لیکن اپاٹو ایک اسٹینڈ اپ کامیڈین بھی ہے ، جو 25 سال کے وقفے کے بعد 2017 میں ایک نیٹ فلکس اسٹینڈ اپ اسپیشل کے عنوان سے جوڈ اپاٹو: دی ریٹرن پر واپس آیا۔ انہوں نے بطور فلم اور ٹی وی کامیڈی مصنف اور اسٹینڈ اپ کامیڈی مصنف کے مابین اپنے تجربے کے مابین بیش بہا تجربہ رقم کیا ہے۔ ذیل میں ، اپاتو نے اسٹینڈ اپ کامیڈی لکھنے میں اپنے راز شیئر کیے۔ چاہے آپ کسی مقامی اوپن مائک میں پرفارم کرنا چاہتے ہو یا ہفتہ شب نائٹ لائیو جیسے رات گئے ٹی وی شو کے لئے مزاحیہ لکھنے پر اپنی مضحکہ خیز ہڈی ڈالنا چاہتے ہو ، آپ کی رہنمائی کرنے کے لئے بہتر — یا تفریحی — اساتذہ کی تلاش کے ل you' آپ کو سخت پریشانی ہوگی۔ اپنے اسٹینڈ اپ کیریئر کے ذریعے۔
پہلو کا تناسب سامعین کو فلم یا ٹی وی شو کے دیکھنے کے انداز کو متاثر کرتا ہے۔ کسی پہلو کے تناسب کا انتخاب کرنا جو کسی فلم کے موضوعاتی معاملے کے مطابق ہو کسی بھی ہدایتکار کا لازمی فیصلہ ہے۔
شوارونر مختلف لوگوں کے ل different مختلف چیزیں ہوسکتا ہے ، لیکن ایوارڈ یافتہ مصنف ، پروڈیوسر ، اور شوارونر شونڈا رمز نے اس کا بہترین حساب دیتی ہے: ایک شوارانر وہ ہوتا ہے جو شو کو چلاتا رہتا ہے۔ وہ ایک ٹیلی ویژن شو چلاتے رہتے ہیں۔
سیکھیں کہ ان بنیادی اقدامات کے ساتھ اسکرپٹ کیسے لکھیں جو پیشہ ورانہ اسکرین رائٹرز اپنے سکرپٹ کو مسودہ تیار کرنے ، پالش کرنے اور زیادہ سے زیادہ صنعت کے اثرات کے ل format فارمیٹ کرنے کے لئے استعمال کرتے ہیں۔
فلمی صنفیں زمرہ جات ہیں جو اس کے بیانیہ عناصر پر مبنی فلم کی تعریف کرتی ہیں۔ ہر کہانی ان کی کہانیوں کی قسموں میں منفرد ہے۔ زمانے کے ساتھ ہی انواع بدلا ہوا اور تیار ہوا ہے ، جس نے کئی سبجینریز تخلیق کیں جو فلم سازی کے انداز کو مزید واضح کرتے ہیں۔
ایک فلم کو کیا اچھا بناتا ہے؟ جواب ایک خاص چیز نہیں ہے۔ یہ سب ایک ساتھ مل کر کام کرنے والے مختلف عناصر ہیں the پلاٹ ، مکالمہ ، اور اداکاراؤں کی سنیما گرافی ، ساؤنڈ ٹریک اور ہدایتکاری کی پرفارمنس سے۔ یہ عناصر ایک ساتھ مشترکہ مقصد کی سمت کام کرتے ہیں: گہری ، گونج محسوس کرنے سے جو فلم کو دنیا یا انسانی فطرت کے بارے میں کچھ کہنے میں مدد کرتا ہے۔ اسے فلم کا تھیم کہا جاتا ہے۔
چاہے آپ فلم انڈسٹری میں بطور اداکار ، ہدایتکار ، سنیما گرافر ، اسکرین رائٹر ، ایڈیٹر ، کمپوزر ، یا پروڈیوسر بننے کی کوشش کریں ، آپ کو داخلے میں یقینا رکاوٹوں کا سامنا کرنا پڑے گا۔ صحیح نقطہ نظر اور تھوڑی قسمت کے ساتھ ، اگرچہ ، آپ ان رکاوٹوں کو دور کرسکتے ہیں اور فلمی پروڈکشن کی دنیا میں اپنا مقام پاسکتے ہیں۔
180 ڈگری اصول فلم اسکول میں پڑھائے جانے والے پہلے اصولوں میں سے ایک ہے ، لیکن کسی بھی اصول کی طرح ، ایسے منظرنامے بھی موجود ہیں جہاں اسے توڑنا قابل قبول ہے۔
متحرک تصاویر کی آرٹسٹری کے نیچے ایک ایسی ٹیکنالوجی ہے جس کی جڑیں انیسویں صدی کے آخر میں پائی جاتی ہیں۔ مووی کیمرہ کی ایجاد کے بغیر فلم سازی اور سنیما گرافی کا وجود نہیں ہوسکتا تھا۔
کسی فلم یا ٹیلی ویژن شو میں ، منتقلی وہ گلو ہوتی ہیں جو مناظر کو ایک ساتھ مل کر منسلک کرتی ہے۔ ڈرامائی اور مزاح مزاح دونوں مقاصد کے لئے سب سے زیادہ طاقتور منتقلی - توڑ پھوڑ۔
کریڈٹ تقریبا ہر فلم کے آغاز اور اختتام پر چلتے ہیں۔ افتتاحی کریڈٹ سامعین کو آگاہ کرتے ہیں کہ فلم بنانے میں کون سے اسٹوڈیوز یا پروڈکشن کمپنیاں شامل تھیں ، اور وہ کاسٹ میں بڑے اسٹارز کے نام چلاتے ہیں۔ اختتامی کریڈٹ ، جو کسی فلم کے آخری منظر کے بعد نمودار ہوتے ہیں ، پروڈکشن میں شامل ہر ایک کی فہرست بناتے ہیں۔
سیموئل ایل جیکسن مبینہ طور پر ہالی ووڈ کے سب سے بڑے اداکاروں میں سے ایک ہیں۔ جیکسن نے سب سے پہلے بریکآؤٹ کامیابی حاصل کی جب اس نے سپائیک لی کے جنگل بخار میں گیٹر کا کردار ادا کیا ، پھر پلپ فکشن میں جلس کی حیثیت سے اپنی کارکردگی کے لئے آسکر نامزدگی حاصل کیا۔ اس کے بعد ، جیکسن نے 100 سے زائد فلموں میں اداکاری کی ہے ، اسٹار وار میں میس ونڈو اور دی ایونجرز میں نیک فوری جیسے مشہور کردار ادا کررہے ہیں۔ ذیل میں ، سیموئل ایل جیکسن نے اپنی کچھ مشہور فلموں کی فلم سازی کے عمل میں کلیدی لمحات سنائے ہیں ، جن میں سخت کرداروں کے انتخاب سے لے کر ہدایت کاروں کے ساتھ سیٹ پر کام کرنے تک کا ذکر کیا ہے۔
کبھی کسی فلم کے کریڈٹ دیکھیں اور تعجب کریں کہ ایک بہترین لڑکا آن سیٹ کیا کرتا ہے؟ فلم پروڈکشن کی ملازمتوں کے اس تفصیلی خرابی میں اس کردار اور مزید کئی ایک کو دریافت کریں۔
مایا لن ایک جدید فنکار ہے جس نے اپنے طویل اور کامیاب کیریئر میں بہت سے ماحولیاتی تیمادارت اور تاریخی اعتبار سے اہم کام تخلیق کیے ہیں۔
فلمی اور ٹی وی مصنفین کے اسکرین پلے میں فارمیٹنگ کٹ ، شاٹس اور ٹرانزیشن کے متعدد طریقے ہیں۔ وہ کسی منظر ، منٹج ، ایک سائرن ، یا آواز کی منتقلی میں آف اسکرین ڈائیلاگ شامل کرسکتے ہیں جسے پری لیپ کے نام سے جانا جاتا ہے۔ کسی منظر میں پہلے سے لیپ شامل کرنے سے اسکرین رائٹرز کو بغیر کسی رکاوٹ کے ایک منظر سے دوسرے منظر میں آواز ملانے کی سہولت ملتی ہے۔
حقائق ، تدوین ، بی رول ، اور ایک چھوٹا سا شعری لائسنس کے متوازن امتزاج کے ساتھ ، عالمی سطح کے دستاویزی فلم کین برنز سامعین کو اپنی وضاحتی کہانی کہانی اور آرکائیو فوٹیج سے مجبور کرتا ہے ، اور ناظرین کو تاریخ پر ایک نظر ڈالتا ہے جبکہ اسے تخلیقی انداز میں بھی پیش کرتا ہے ، اور دلچسپ طریقہ کین جانتا ہے کہ نان فکشن فلم سازی آپ کی تفہیم کی دنیا کو کھول سکتی ہے ، اور نئے تناظر کو روشن کرسکتی ہے اور اپنی توقعات سے بالاتر نقطہ نظر پیش کرسکتی ہے۔