اہم تحریر مکالمہ لکھنے کے لئے ڈیوڈ ممیٹ کے ٹاپ 9 نکات

مکالمہ لکھنے کے لئے ڈیوڈ ممیٹ کے ٹاپ 9 نکات

کل کے لئے آپ کی زائچہ

ڈرامہ نگار ، اسکرین رائٹر ، اور مصنف ڈیوڈ ممیٹ آج کل تھیٹر اور فلم کے سب سے زیادہ متاثر کن ناموں میں سے ایک ہیں۔ اس سے کوئی فرق نہیں پڑتا ہے کہ میامیٹ کس میڈیم میں کام کر رہا ہے ، بات چیت کے ساتھ ان کی بہادری چمکتی ہے۔ ذیل میں ، مییمٹ اپنے تاثرات کو شریک کرتے ہیں کہ کیا بات چیت مؤثر ثابت ہوتی ہے ، پہلی مرتبہ مصنفین کو مشورہ دیتی ہے کہ وہ اپنے کرداروں کی آواز کو کس طرح تلاش کریں ، اور تخلیق کاروں کو دونوں سطح پر کام کرتے ہیں اور بری بات چیت کی عام غلطیوں سے بچنے کے لئے ہر وہ کام اسکرین پر پیش کرتے ہیں۔



موسیقی میں ایک reprise کیا ہے

سیکشن پر جائیں


ڈیوڈ ممیٹ ڈرامائی تحریر کا درس دیتا ہے ڈیوڈ ممیٹ ڈرامائی تحریر کی تعلیم دیتا ہے

پلٹزر پرائز جیتنے والا آپ کو وہ سب کچھ سکھاتا ہے جو اس نے ڈرامائی تحریر سے متعلق 26 ویڈیو سبق سیکھا ہے۔



اورجانیے

مکالمہ کرنے کے لئے ڈیوڈ ممیٹ کے نقطہ نظر کی کیا خصوصیات ہے؟

میامیٹ صرف اچھا مکالمہ نہیں لکھتا ہے۔ اس کا مکالمہ اتنا مشہور ہے کہ اس کا اپنا نام ہے: مییمٹ اسپیک۔ اس کے نقطہ نظر کی خصوصیت ایک تیز ، تیز رفتار مکالمہ کا بہاؤ ہے جو حقیقی زندگی کی رکاوٹوں اور مداخلتوں کے مترادف ہے — جبکہ کسی حد تک زیادہ دل لگی ہے۔

جب مییمت مکالمہ لکھتا ہے تو ، اس کے کرداروں کے تقریر کے نمونے کسی حقیقی شخص کی طرح ہی ہوتے ہیں ، لیکن بغیر کسی ام ، احس ، ہنگامہ خیزی اور صحت سے متعلق عدم استحکام کے جو دوسری صورت میں یقینا ظاہر ہوجاتے ہیں۔

مکالمہ لکھنے کے لئے ڈیوڈ ممیٹ کے ٹاپ 9 نکات

میامٹ اپنے مکالمے کو بہت سارے متنوں پر بھرا دیتا ہے اور مضبوط گیت کے لئے چھوٹی چھوٹی بات کو پیش کرتا ہے۔ مکالمہ لکھنے کے مکالمے کے سب سے اوپر 9 نکات ذیل میں ہیں:



  1. واضح کریں کہ آیا آپ کی اسکرپٹ اسکرین کے لئے ہے یا اسٹیج کیلئے۔ یہ آپ کے مکالمہ کی تحریر کو ڈرامائی انداز میں بدل دے گی . میامیٹ نے اسے اس طرح توڑ دیا: ایک ڈرامہ سب مکالمہ ہوتا ہے ، اور ایک فلم تمام تصاویر ہوتی ہے۔ آپ کسی فلم میں کوئی مکالمہ نہیں کرسکتے تھے اور پھر بھی تصاویر کے جواز کے ذریعہ کوئی کہانی سناتے ہیں۔ مییمٹ کا کہنا ہے کہ اگر آپ مرحلے کی سمت لکھ رہے ہیں تو آپ کچھ غلط کر رہے ہیں۔ ‘‘ جین کمرے میں آگئی۔ اس کے ہلکے بھوری رنگ کے بال ساحل سمندر پر اس دن سے چھلک رہے ہیں۔ ظاہر ہے ، وہ نہانے والی ٹوپی پہننا بھول گئی تھی۔ یہ کہاں ہوسکتا ہے؟ ’اسے بھول جاؤ۔ ہم صرف اتنا جانتے ہیں کہ وہ کمرے میں آئی اور اس نے کہا ، ‘گڈ مارننگ۔’ اگر آپ اسٹیج ڈائریکشن لکھ رہے ہیں تو ، آپ ڈرامے کی نوعیت کو نہیں سمجھتے ہیں۔ اسی طرح ، جب آپ کوئی فلم لکھتے ہیں ، تو ایک فلم ہی تصویر ہوتی ہے۔ بس اتنا ہے۔ آپ سامعین کو ایک دسویں سیکنڈ میں تصویر دکھاتے ہیں۔ وہ اسے حاصل کرتے ہیں۔ اگر آپ کسی فلم میں مکالمہ لکھ رہے ہیں تو ، آپ کچھ غلط کر رہے ہیں۔
  2. تقریر کے تالوں کو زندہ رکھیں . ممیت نے کہا ہے کہ آپ کو مکالمہ کو تال میلانہ انداز میں لکھنا پڑتا ہے کیونکہ انسانی تقریر تال ہوتی ہے۔ اور اگر آپ لوگوں سے گفتگو کرتے ہوئے سنتے ہیں تو ، وہ کیا کر رہے ہیں وہ تال شاعرانہ تخلیق کررہے ہیں۔ وہ توقفات کو بھر رہے ہیں اور ایک دوسرے کی تقریر کو ڈھیر دے رہے ہیں اور اس طرح آگے بڑھ رہے ہیں جو تال ہے۔ مییمٹ شیکسپیئر کے یہاں تک کہ امبیٹک پینٹ وے کو بھی فطرت پسندی سے دیکھتا ہے۔ وہ کہتے ہیں ، ’’ اوہ ، میں کتنے بدمعاش اور کسان غلام ہوں۔ ‘میں آپ کو اتوار کو دیکھوں گا اگر بارش نہیں ہوتی ہے ،’ وہ امبیک پینٹا میٹر ہے۔ قدرتی انگریزی تقریر کی یہی تال ہے۔
  3. لیکن گیت شامل کرنے سے گھبرائیں نہیں . کچھ مصنفین اس بات پر تشویش کرتے ہیں کہ اب یہ بات حقیقت پسندانہ ثابت نہیں ہوگی ، اس بات پر ان کی گفتگو کے مزاج میں مزید اضافہ کرنے میں ہچکچاہٹ محسوس ہوتی ہے۔ لیکن میامیٹ نے مشورہ دیا ہے کہ زبان کو بلند کرنا آپ کے مفاد میں ہے۔ آپ کے جملے کی باری وہ ہے جو آپ کے سامعین کو اپنی طرف متوجہ کرے گی اور اس پر اثر ڈالے گی۔ وہ کہتے ہیں کہ ایک ڈرامہ بنیادی طور پر ایک نظم ہے۔ یہ دو آوازوں ، یا تین آوازوں ، یا چار آوازوں کے لئے لکھی گئی ایک نظم ہے ، لہذا لائنوں کو تال اور خوبصورت بننا پڑتا ہے ، اگر ہو سکے تو ، کیونکہ وہ معلومات تک پہنچانے کے بارے میں نہیں ہیں۔ مثال کے طور پر ، چرچل کہتے ہیں ، ‘ہم ان کا مقابلہ ساحلوں پر کریں گے ، ہم ان کا مقابلہ کھیتوں میں کریں گے ، ہم ان کا مقابلہ لینڈنگ کے کھیتوں پر کریں گے۔ ہم کبھی ہتھیار نہیں ڈالیں گے۔ ’اور وہ صرف اتنا کہہ سکتا تھا ،‘ ہم لڑنے والے ہیں ، ’لیکن ان کی تقریر نے سننے والوں کے ذہن میں ایک خیال پیدا کیا… یہی شاعری کی طاقت ہے۔
  4. جب آپ پھنس جاتے ہیں تو ، اپنے کرداروں کے محرکات پر واپس جائیں . ممیٹ اس کہاوت پر یقین رکھتے ہیں کہ لوگ صرف ایک دوسرے سے کچھ حاصل کرنے کے لئے بولتے ہیں۔ ایسا لگتا ہے جیسے وہ اظہار خیال کرنے کے لئے بات کرتے ہیں ، لیکن ، جیسا کہ میں اسے سمجھتا ہوں ، یہ سچ نہیں ہے۔ میامیٹ کا کہنا ہے کہ وہ صرف ایک دوسرے سے کچھ حاصل کرنے کے لئے اظہار خیال کرتے ہیں۔ اسی طرح ، اسٹیج پر ، وہ صرف کچھ حاصل کرنے کے لئے بولتے ہیں۔ تو سوال یہ ہے کہ ہر شخص کیا چاہتا ہے؟ پھر ہمیں معلوم ہے کہ وہ کیوں بول رہے ہیں۔ تب ہم جانتے ہیں کہ وہ کیا کہنا چاہتے ہیں۔ لہذا کرداروں کو مکالمہ لکھنے کی کوشش کریں۔ یہ مقاصد ہوسکتے ہیں ، یا وہ سب ٹیکسٹ کرسکتے ہیں۔ ہوسکتا ہے کہ کردار آگاہ ہوں ، یا ہوسکتا ہے کہ وہ لاشعوری طور پر کام کر رہے ہوں۔ لیکن آپ کو حقیقت کا پتہ ہونا چاہئے ، مکالمہ لکھنا چاہئے جو ان کے نقطہ نظر کے مطابق ہو ، اور اسے کہانی کو آگے بڑھانے کے لئے استعمال کریں۔
  5. اپنے کرداروں کو مکالمہ لکھنے دیں . ممیت حقیقت پسندانہ گفتگو کے لئے جانا جاتا ہے ، لیکن اس کا مطلب یہ نہیں ہے کہ وہ حقیقت میں زندگی سے نقل کرتا ہے۔ جب میں نے پہلی بار شکاگو میں لکھنا شروع کیا تو ، اخبار میں کام کرنے والے ایک دو لوگوں نے کہا ، ’’ اوہ ، یہ آدمی صرف ایک ٹیپ ریکارڈر لے کر بس میں چلا جاتا ہے اور لوگوں کو ریکارڈ کرتا ہے ، ’وہ کہتے ہیں۔ میں نے سوچا ، ‘ٹھیک ہے ، یہ ایک بہت اعلی تعریف ہے۔’ لیکن یہ سچ ہے کہ ممیت کا مکالمہ بڑی حد تک بے ساختہ لگتا ہے کیونکہ یہ ہے۔ جب اس کے کردار ملتے ہیں تو وہی اس کے سر میں بے ساختہ پھل پھول جاتا ہے۔ وہ اپنے کرداروں کے ذہنوں میں داخل ہونے کے قابل ہے۔ اگر آپ نے مطلوبہ کردار کی ترقی کی ہے ، تو آپ کو بھی اس قابل ہونا چاہئے ، اور جب آپ کی ایجاد کردہ شخصیات سے ملاقات ہوتی ہے تو سازش کرنے پر زیادہ توجہ رکھنا ممکنہ کیمیا کو سبوتاژ کرسکتا ہے۔
  6. اگر اداکار ایک خاص لائن کو غلط انداز میں ڈال رہے ہیں تو ، اس سے سبق حاصل کریں . جب وہ لکھ رہا ہے یا تدوین کر رہا ہے تو میامیٹ اپنی آوازیں بلند آواز میں نہیں کہتا ہے ، لیکن ایک بار جب اس کے ڈرامے ریہرسل روم میں داخل ہوجاتے ہیں تو ، اسے مخاطب کی آواز پر مبنی اسکرپٹ پر جرمانہ لگانے کا موقع ملتا ہے۔ اور وہ دیکھتا ہے کہ اداکار ان کے خطوط کے بارے میں ان کے بارے میں جو کچھ کہتے ہیں اس سے زیادہ معلوماتی ان کے خطوط کے بارے میں کیا کرتے ہیں۔ خاص طور پر ، بار بار غلط خطوط لکیر اس بات کا اشارہ ہے کہ اصل لفظ کا انتخاب غیر فطری ہے۔ ایک بار جب یہ ایک بری خطیر ہے ، اگر وہ دو مرتبہ ایسا کریں تو یقینا a یہ ایک بری خط ہے۔ لہذا اداکار لائن کہنے پر خود سے ، خود سے کمٹ کرتا ہے ، اور وہ اسے بالکل یاد نہیں کرسکتے ہیں یا وہ اسے بالکل بھی نہیں کہہ سکتے ہیں ، کچھ غلط ہے۔ تو یہ میرے لئے ایک بہت بڑی ، بڑی مدد ہے۔
  7. کاٹ ، کاٹ اور دوبارہ کاٹ . مکالمے میں بھی کسی دوسری طرح کی تحریر کی طرح ترمیم کی ضرورت ہوتی ہے۔ جب آپ وافل یا مبہم نظر آئیں گے تو وہ آپ کو بے رحم ہونے کا مشورہ دیتا ہے۔ ایک پرانا جملہ ہے جو کہتا ہے ، ’’ اگر آپ اپنے خیالات کو واضح طور پر ظاہر نہیں کرسکتے ہیں تو ، آپ کے خیالات میں مٹی پڑ جاتی ہے۔ تو ، کاٹ ، کاٹ ، کاٹ. جیسا کہ میں کہتا تھا ، ‘شوٹ کے لئے شوٹ کرو ، آٹا کاٹا کرو۔’ وہ اپنے نوعمر بیٹے کو پڑھنے والے گیمنگ میگزین کے ذریعے ترمیم کرنے کی تعلیم دیتا ہے۔ ان کا کہنا ہے کہ یہ رسالے واقعتا خوفناک انداز میں لکھے گئے ہیں ، کم از کم وہ جو اسے ملتا ہے۔ اور اسی طرح وہ ایسی باتیں کہتے ہیں ، 'اس حقیقت کی وجہ مروجہ حقیقت کی وجہ سے ہے جو اس سے پہلے ہوا ہے ...' اور میں کہتا ہوں ، 'اسے دوبارہ لکھیں۔' اور وہ کہتا ہے ، 'ٹھیک ہے ، کب۔' میں کہتا ہوں ، 'یہ ٹھیک ہے.'
  8. مکالمہ نہیں پڑھایا جاسکتا — لیکن آپ کو روکنے نہ دیں . کچھ لوگوں کے پاس یہ تحفہ ہوتا ہے ، کچھ لوگوں کے پاس ایسا نہیں ہوتا ہے ، ممیت کا کہنا ہے ، جو اس کے عمل کے بارے میں زیادہ محنتی ہونے سے روکتا ہے۔ اس کا خیال ہے کہ کچھ لوگ فطری طور پر مکالمہ لکھ سکتے ہیں اور کچھ نہیں لکھ سکتے ہیں۔ اس کے علاوہ ، اس کا خیال ہے کہ اگر آپ ان لوگوں میں سے ایک ہیں جو جدوجہد کرتے ہیں تو ، یہ آپ کے تحریری کیریئر کا اختتام نہیں ہے۔ کیا آپ کو ڈرامہ لکھنے کے لئے مکالمہ لکھنے کے قابل ہونے کی ضرورت ہے؟ جواب نہیں ہے ، وہ کہتے ہیں۔ ہم کیسے جانتے ہیں؟ کیونکہ ہم ترجمہ میں ڈرامے کرتے ہیں۔ تمہیں معلوم ہے؟ امریکہ میں زیادہ تر لوگ روسی زبان نہیں بولتے ، پھر بھی ہم چیخوف کو سمجھتے ہیں۔ ہم چیخوف کے ڈراموں کی تعریف کرتے ہیں۔ ہم کیسے جانتے ہیں کہ آپ کو مکالمہ کرنے کی ضرورت نہیں ہے؟ ہم سب ٹائٹلز والی فلمیں دیکھتے ہیں۔ ٹھیک ہے؟ یا ہم ایسی فلمیں دیکھتے ہیں جن کو ڈب کیا گیا ہے۔ لہذا اگر کوئی مکالمہ لکھ سکتا ہے تو ، یہ ایک جمع ہے۔ لیکن آپ کو ناظرین کی توجہ مبذول کروانے کی ضرورت نہیں ہے۔
  9. ان نکات کی پیروی کے طور پر عظیم مکالمہ نگاروں کے کام کو پڑھیں . میامیٹ نے جارج وی. ہیگنس ، پیٹرک اوبرائن ، جان لی کیری ، اور ڈان پاول کی سفارش کی ہے۔ خاص طور پر ، ارنسٹ ہیمنگ وے پڑھیں اسٹریم میں جزیرے .

ماسٹرکلاس سالانہ رکنیت کے ساتھ ایک بہتر مصنف بنیں۔ ڈیوڈ ممیٹ ، مارگریٹ اتوڈ ، نیل گیمان ، اور بہت کچھ سمیت ، ادبی ماسٹروں کے ذریعہ سکھائے گئے خصوصی ویڈیو اسباق تک رسائی حاصل کریں۔

ڈیوڈ ممیٹ نے ڈرامائی تحریر کی تعلیم دی جیمز پیٹرسن نے ہارون سارکن کو اسکرین رائٹنگ کی تعلیم دی۔ شونڈا رمز نے ٹیلی ویژن کی تحریری تعلیم دی۔

کیلوریا کیلکولیٹر