اہم آرٹس اور تفریح اداکاروں کو کیسے ہدایت کریں: بطور ہدایتکار اداکار کے ساتھ کام کرنے کے لئے نکات

اداکاروں کو کیسے ہدایت کریں: بطور ہدایتکار اداکار کے ساتھ کام کرنے کے لئے نکات

کل کے لئے آپ کی زائچہ

ہدایتکار اور اداکار کے مابین تعلقات پوری فلم سازی میں سب سے زیادہ مقدس ہیں۔ ہدایتکار اور اداکار دونوں ہی فنکار ہیں ، اور وہ ایک ساتھ مل کر ایک ایسے پروجیکٹ میں تعاون کرتے ہیں جو ان میں سے کسی ایک سے بھی بڑا ہوتا ہے۔ اس پروجیکٹ میں پروڈیوسر سے لے کر اسکرین رائٹرز سے لے کر سینما نگاروں ، کمپوزروں ، دوسرے اداکاروں ، ڈیزائنرز اور عملہ کے ممبروں کو بھی شامل کیا جائے گا۔ ایک ڈائریکٹر ان تمام ٹیم ممبروں کے ساتھ تعلقات میں توازن پیدا کرنے کے لئے ذمہ دار ہے ، لیکن ایک ہدایتکار اور اداکار کے درمیان تعلقات انوکھا مواقع اور چیلنج پیش کرتا ہے۔



نظموں کی کتاب کیسے شائع کی جائے۔

سیکشن پر جائیں


جیمز پیٹرسن لکھنا پڑھاتے ہیں جیمز پیٹرسن لکھنا پڑھاتے ہیں

جیمس آپ کو یہ سکھاتا ہے کہ کردار کیسے تخلیق کریں ، مکالمہ لکھیں ، اور قارئین کو صفحہ تبدیل کریں۔



اورجانیے

اداکاروں کو ہدایت کرنے کے لئے 12 نکات

اداکاروں کی ہدایت کرنا پری سے لے کر لپیٹ تک باہمی تعاون کا عمل ہے۔ چاہے آپ ہالی ووڈ کے بلاک بسٹر کے سیٹ پر ہوں یا ایک شارٹ فلم اسکول پروجیکٹ ، سیٹ پر اداکاروں کے ساتھ کام کرتے وقت ان چیزوں کو دھیان میں رکھیں:

ایک تنقیدی تشخیصی مضمون کیسے لکھیں۔
  1. جانئے کہ آپ کس کے ساتھ کام کر رہے ہیں . اگر آپ نے پہلے کبھی کسی اداکار کے ساتھ کام نہیں کیا ہے تو ، خود ہی ان پر تحقیق کریں۔ آپ دوسرے ڈائریکٹرز کو بھی فون کرسکتے ہیں جن کے ساتھ انہوں نے کام کیا ہے اور ان کے عمل کے بارے میں اور وہ کام کرنا کس طرح پسند کرتے ہیں کے بارے میں پوچھ سکتے ہیں۔
  2. اپنے عمل میں اپنے اداکاروں کو شامل کریں . اگر وہ اس کے لئے کھلا ہوا ہے تو اپنے اداکاروں سے پوچھیں کہ آیا وہ آپ کی شاٹ لسٹ ، لک بوک ، اسٹوری بورڈ ، یا تیاری کے لئے جو کچھ بھی کیا ہے اسے دیکھنا چاہتے ہیں۔ اس سے وہ آپ کے وژن کو بہتر طریقے سے پورا کرسکیں گے۔
  3. پرسکون اور احترام والا ماحول پیدا کریں . اپنے اداکاروں کو یقین دلائیں کہ آپ ان کے لئے ہر راستے میں موجود ہیں۔ سیٹ پر اپنی آواز کو چیخنے اور نہ اٹھانے کی کوشش کریں ، کیونکہ اس سے غیر ضروری تناؤ پیدا ہوتا ہے جو تخلیقی صلاحیتوں کے لئے سازگار نہیں ہے۔
  4. تیار رہیں اور لچکدار رہیں . آپ ہر ایک منظر کو کس طرح جانا چاہتے ہیں اس کے لئے منصوبہ بنائیں ، لیکن مختلف مواقع کے ساتھ بے ساختہ ہونے کے قابل ہوجائیں۔
  5. اپنے اداکاروں کو کام کرنے کے لئے جگہ دیں۔ اپنے خیالوں کو پری پروڈکشن میں بتائیں ، منظر شروع ہونے سے پہلے ہی چیزوں کے ذریعے بات کریں اور بعد میں نوٹ دیں۔ لیکن جب کیمرہ متحرک ہوتا ہے تو ، اداکار کا کنٹرول ہوتا ہے ، اور بہتر ہے کہ وہ بولنے سے پہلے مکمل طور پر کام کرنے دیں۔
  6. اداکاروں کو انتظار نہ کریں . اگر انھیں ایک مقررہ وقت پر بلایا گیا ہے تو ، اپنی طاقت میں سب کچھ کریں تاکہ انھیں اس وقت سیٹ کریں۔ اگر آپ ایسا کرنے سے قاصر ہیں تو ، جلد از جلد ان سے چیک ان کریں تاکہ وہ جان لیں کہ کیا ہو رہا ہے۔
  7. سیدھے رہیں . اگر آپ چاہتے ہیں کہ کوئی اداکار کچھ مختلف طریقے سے کرے ، تو انہیں بتائیں۔ قیمتی نہ بنیں اور کسی بھی چیز کو شوگر کوٹ کرنے کی کوشش کریں۔ حسن سلوک کریں ، لیکن اپنی مرضی کے بارے میں دو ٹوک اور ایماندار رہیں۔ جب اداکاروں کو ہدایت کرنے کا وقت آتا ہے تو کچھ فلمی ہدایتکار تھوڑا ڈرپوک ہوسکتے ہیں ، لیکن بڑے اداکار فعال طور پر رائے اور رہنمائی چاہتے ہیں۔ آپ دونوں کا ایک ہی مقصد ہے: کسی اداکار کی کارکردگی کو اتنا اچھا بنانا کہ یہ ممکن ہوسکے۔ اگر کسی اداکار کو وہاں جانے کے لئے تھوڑی بہت کوچنگ کی ضرورت ہو ، تو ہو جائے۔
  8. نتائج پر مبنی سمت سے گریز کریں . مثال کے طور پر ، کسی اداکار کو مت کہنا کہ آپ چاہتے ہو کہ وہ کسی منظر کے اختتام پر روئیں یا ایسی باتیں کہیں جیسے میں سامعین کو محسوس کرنا چاہتا ہوں ___۔ اگر کوئی اداکار صرف کسی نتیجے کے بارے میں ہی سوچ رہا ہے تو ، اس سے وہ نامیاتی انداز میں جذباتی کارکردگی کا مظاہرہ کرنے اور اس کا مظاہرہ کرنے سے روک سکتا ہے۔
  9. اپنے اداکاروں کی ضروریات سے آگاہ رہیں . کبھی کبھی آپ کو موڈ کو تھوڑا سا ہلکا کرنے کی ضرورت ہوتی ہے ، یا اداکار کو لمحہ بہ لمحہ کردار سے الگ ہونے کی ضرورت ہوتی ہے۔ ان کے عمل کے بارے میں باشعور اور فکرمند رہیں تاکہ وہ بہترین کارکردگی کا مظاہرہ کرسکیں۔
  10. اپنے اداکاروں کی جبلت کو سنیں . اگر تحریر کا ایک حصہ سمجھ میں نہیں آرہا ہے اور اداکار کو اسے حاصل کرنے میں پریشانی ہو رہی ہے تو دوبارہ لکھنے پر غور کریں۔ اسکرین رائٹنگ کا عمل فلم سازی کے کسی بھی دوسرے عنصر کی طرح ہی مربوط ہونا چاہئے ، خواہ وہ موسیقی ، سینماگرافی ، میک اپ ، سیٹ ڈیزائن ، یا خود اداکاری کا کام ہو۔
  11. نون اداکاروں کے ساتھ وہی احترام برتاؤ کریں جیسے آپ موسمی ستاروں کے ساتھ سلوک کرتے ہیں . کچھ فلموں میں غیر پیشہ ور اداکاروں سے مطالبہ کیا جاسکتا ہے جیسے مقامی باشندے ، ہائی اسکول کے طلباء ، اور مشہور شخصیات جنہوں نے اپنی زندگی کا حقیقی مظاہرہ کیا۔ ان اداکاروں میں سے کچھ کاسٹنگ کالز سے آرہے ہیں اور کچھ اندرونی طور پر فلم کا حصہ ہیں۔ ان اداکاروں کا احترام کریں ، اور اعتماد کریں کہ کسی فلم کے سیٹ پر آنے سے ، وہ یہ جذب کر لیں گے کہ اچھے اداکار کتنے کام کرتے ہیں اور فلمیں بنانے کا عمل واقعتا کتنا باہمی تعاون کے ساتھ ہے۔
  12. دوسرے ہدایت کاروں کا کام دیکھیں اور دیکھیں کہ وہ فلمی اداکاری کو کس طرح سنبھالتے ہیں . کیا وہ کچھ جذباتی اعداد و شمار کے ل؟ کچھ کیمرہ زاویوں (جیسے قریبی اپ یا سائیڈ پروفائلز) کا استعمال کرتے ہیں؟ کیا وہ سیٹ پر اصلاحی عمل کو گلے لگاتے دکھائی دیتے ہیں؟ اگر آپ یہ پڑھتے ہیں کہ اچھ directے ہدایت کار اپنے اداکاروں سے اچھی کارکردگی کا مظاہرہ کرتے ہیں تو ، آپ اپنی ہی فلم کے لئے وہی تکنیک لے سکتے ہیں۔

فلم سازی کے بارے میں مزید معلومات حاصل کرنا چاہتے ہیں؟

ماسٹرکلاس سالانہ رکنیت کے ساتھ ایک بہتر فلم ساز بنیں۔ فلمی آقاؤں کے ذریعہ سکھائے گئے خصوصی ویڈیو اسباق تک رسائی حاصل کریں ، جس میں مارٹن سکورسی ، ڈیوڈ لنچ ، اسپائک لی ، جوڈی فوسٹر ، اور بہت کچھ شامل ہے۔

جیمز پیٹرسن نے لکھنا پڑھایا عشر نے فن کا مظاہرہ سکھایا اینی لیبووٹز نے فوٹو گرافی کی تعلیم دی کرسٹینا ایگیلیرا نے گانے گانے کی تعلیم دی

کیلوریا کیلکولیٹر