لینڈ آرٹ گائیڈ: 7 بااثر ارتھ ورکس آرٹسٹ

1960 کی دہائی میں ، لینڈ آرٹ ، ماحولیات پر مبنی ایک آرٹ تحریک ، نے ریاستہائے متحدہ میں زور پکڑ لیا۔

سیکشن پر جائیں

• لینڈ آرٹ کیا ہے؟
• لینڈ آرٹ کی ایک مختصر تاریخ
• زمینی فن کی 3 خصوصیات
• 7 بااثر زمینی فنکار
• آپ کی فنکارانہ صلاحیتوں کو ٹیپ کرنے کے لئے تیار ہیں؟
• جیف کونس کے ماسٹرکلاس کے بارے میں مزید معلومات حاصل کریں

جیف کونس آپ کو یہ سکھاتا ہے کہ رنگ ، پیمانہ ، فارم اور بہت کچھ آپ کی تخلیقی صلاحیتوں کو چینل کرنے اور اپنے اندر موجود فن کو تخلیق کرنے میں کس طرح مدد کرسکتا ہے۔

لینڈ آرٹ کیا ہے؟

لینڈ آرٹ ، جسے ارتھ آرٹ یا ارتھ ورکس کے نام سے بھی جانا جاتا ہے ، ایک ایسا آرٹفارم ہے جس کی تعریف قدرتی ماد withوں سے باہر کے کاموں سے ہوتی ہے جو آس پاس کے مناظر کے ساتھ تعامل کرتے ہیں۔ یہ فارم آرٹ گیلری کی پابندیوں کو مسترد کرتا ہے اور اپنے ناظرین کو فطرت میں لاتا ہے تاکہ وہ ماحول کے بارے میں ایک نیا تناظر پیش کرے۔

لینڈ آرٹ کی ایک مختصر تاریخ

فنون لطیفہ کے طور پر زمینی فن ہزاروں سال پرانا ہے ، جو انگلینڈ میں اسٹون ہینج ، جنوبی پیرو میں نازکا لائنز اور مصری اہرام جیسے فن پاروں سے ملتا ہے۔ ریاستہائے متحدہ میں 1960 کی دہائی کے آخر اور 1970 کی دہائی کے اوائل میں ایک جدید زمینی آرٹ کی تحریک میں اضافہ ہوا ، جو بڑے پیمانے پر تصوراتی فن ، من پسندی اور کیوبزم سے متاثر تھا۔ ایک 1968 نمائش کے عنوان سے زلزلے ، جو آرٹسٹ رابرٹ سمتھسن کے زیر اہتمام اور نیو یارک شہر میں دیوان گیلری میں دکھایا گیا ، نے اس تحریک کو جائز قرار دیا ، اور مالدار سرپرستوں کو اگلے چند سالوں کے دوران زمینی فن کے پرجوش کاموں کی مالی اعانت دینے کی ترغیب دی۔ اگرچہ 1973 میں رابرٹ سمتھسن کی ہلاکت کے بعد اس تحریک نے زور پکڑ لیا ، لیکن دنیا بھر کے زمینی فنکار آج بھی زمین کی تعمیر کا کام جاری رکھے ہوئے ہیں۔

زمینی فن کی 3 خصوصیات

لینڈ آرٹ ایک وسیع آرٹ شکل ہے جس میں کچھ یکسانیت والی خصوصیات ہیں۔

1. لینڈ آرٹ سائٹ مخصوص ہے . لینڈ آرٹ کا ایک کام فطری انداز سے زمین کی تزئین سے منسلک ہے۔ مجسمہ سازی جیسے دیگر بصری آرٹ کی شکلوں کے برعکس ، لینڈ آرٹ کو اس کے اوپر رکھنے کی بجائے زمین کی تزئین میں بنایا گیا ہے۔ زمینی فن کے ایک ٹکڑے کو مکمل طور پر تجربہ کرنے کا بہترین طریقہ یہ ہے کہ اپنی تخلیق کی جگہ کا سفر کریں۔
2. لینڈ آرٹ میں قدرتی مواد استعمال ہوتا ہے . ارتکاز قدرتی مواد سے بنایا گیا ہے جو عام طور پر سائٹ سے ہی جمع ہوتا ہے۔ زمینی فن میں استعمال ہونے والے قدرتی مواد میں سے کچھ میں مٹی ، شاخیں ، پتھر ، برف ، پتے اور پانی شامل ہیں۔
3. زمینی فن وقت کے ساتھ بدلتا ہے . زمینی فن کے ٹکڑوں کو عناصر کے سامنے لایا جاتا ہے ، اور وہ ہوا اور بارش کے ساتھ خراب اور بوسیدہ ہوجاتے ہیں۔ اگرچہ کچھ آتش فش سخت موسمی حالات کا مقابلہ کرنے کے لئے بنائے جاتے ہیں ، لیکن بہت سے لوگ وقتی ہوتے ہیں اور وقت کے ساتھ غائب ہوجاتے ہیں۔ تصوراتی فن کی طرح ، ایک زمینی فنکار اپنے تخلیقی عمل کی تصویر کشی کرسکتا ہے تاکہ گیلری کی ترتیب میں اپنے نظریاتی کام کے ثبوت دیکھنے والوں کے ساتھ بانٹ سکیں۔

ماسٹرکلاس

آپ کے لئے تجویز کردہ

آن لائن کلاس جو دنیا کے سب سے بڑے دماغوں کے ذریعہ پڑھائی جاتی ہیں۔ اپنے زمرے میں اپنے علم میں اضافہ کریں۔

آرٹ اور تخلیقی صلاحیت کا درس دیتا ہے

لکھنا سکھاتا ہے

فن کا مظاہرہ سکھاتا ہے

فوٹوگرافی کی تعلیم دیتا ہے

7 بااثر زمینی فنکار

ایک پرو کی طرح سوچو

جیف کونس آپ کو یہ سکھاتا ہے کہ رنگ ، پیمانہ ، فارم اور بہت کچھ آپ کی تخلیقی صلاحیتوں کو چینل کرنے اور اپنے اندر موجود فن کو تخلیق کرنے میں کس طرح مدد کرسکتا ہے۔

درج ذیل فنکار زمینی فن کی دنیا میں سب سے زیادہ بااثر ہیں۔

1. رابرٹ سمتھسن : سمتھسن کا سب سے مشہور کام ہے سرپل جیٹی (1970) ، 1،500 فٹ لمبی گھڑی کے برعکس سرپل جو مٹی ، بیسالٹ پتھروں ، اور نمک کے ذر .وں سے بنایا گیا ہے جو یوٹاہ کی عظیم نمک جھیل تک پھیلا ہوا ہے۔ 1950 اور 1960 کے دہائیوں کے بڑھتے ہوئے نیو یارک آرٹ سین نے اسمتھسن کو متاثر کیا ، جس نے خلاصہ اظہار خیال میں اپنی پیشرفت شروع کی۔ وہ حتمی زمین کے کام کی جگہ کی تصویر کشی کرتے ہوئے ہوائی جہاز کے حادثے میں جاں بحق ہوگیا ، پیلا ریمپ 1973 میں ٹیکساس میں
2. والٹر ڈی ماریا : 1960 میں یونیورسٹی آف کیلیفورنیا ، برکلے سے ماسٹر کی ڈگری حاصل کرنے کے بعد ، ڈی ماریا نے بنیادی ہندسی اشکال اور ریاضی کی ترتیب کو استعمال کرتے ہوئے نیو یارک میں کم سے کم مجسمے تیار کیے۔ زمینی فن کا ان کا سب سے مشہور ٹکڑا ہے آسمانی بجلی کا میدان (1977) ، میکسیکو کے ایک ریگستان کے وسط میں ایک میل کے فاصلے پر 400 اسٹینلیس سٹیل کے کھمبوں کا ایک آئتاکار گرڈ۔ ہر اسٹیل کے کھمبے میں بجلی کی طرف راغب ہونے کے لئے ایک نوکدار نوک ہوتا ہے۔ دیا آرٹ فاؤنڈیشن کے ذریعہ آج تک اس فن کو برقرار رکھا گیا ہے۔
3. ایلن سونفسٹ : لینڈ آرٹ موومنٹ کے ایک سرخیل ، سونفسٹ کو 1965 میں زمینی فن کا ایک بااثر ٹکڑا تیار کرنے کے لئے کمیشن سونپا گیا تھا۔ وقت کی تزئین کی ، نیو یارک شہر کے وسط میں واقع ایک باغ جس میں درختوں کی خاصیت اس زمینی سے ہے۔ سونفسٹ کا کام ماحولیاتی تحفظ اور فطرت میں واپسی پر مرکوز ہے۔
4. جیمز ٹوریل : 1943 میں پیدا ہوئے ، ٹوریل نے 1960 کی دہائی کے وسط میں اپنے فن میں روشنی اور جگہ کو استعمال کرنے کا طریقہ تلاش کرنا شروع کیا۔ 1977 میں اسکائی اسپیسز — محتاط طریقے سے تیار کردہ کمرے that جو آسمان پر کھلتے ہیں with کے ساتھ تجربہ کرتے ہوئے ، ٹریل نے اپنے سب سے بڑے منصوبے کا آغاز کیا ، روڈن کریٹر . شمالی اریزونا میں ناپید ہونے والے آتش فشاں کے اندر بنایا گیا ، روڈن کریٹر سرنگوں اور یپرچر کی خصوصیات ہیں جو قدرتی روشنی سے منور ہیں۔ ٹوریل نے اپنا جائنٹ جاری رکھا ہوا ہے روڈن کریٹر کئی دہائیوں تک پروجیکٹ کرتے ہوئے دنیا بھر میں دوسرے بااثر ٹکڑوں کو تیار کرتے ہوئے۔
5. مائیکل ہائزر : معروف فیلڈ آثار قدیمہ کا بیٹا ، ہائزر قدیم یادگاروں میں دلچسپی لے کر بڑا ہوا۔ 1969 میں ، اس نے 240،000 ٹن بلوا پتھر اور رائولائٹ بنانے کے لئے منتقل کیا ڈبل منفی ، نیواڈا میں مورمون میسا کے پہاڑ کے کناروں میں دو پچاس فٹ کٹاؤ پر مشتمل زمین کا کام۔ ہائیرس لیویٹیٹڈ ماس (2012) ، بیرونی واک وے کے اوپر آرام کرنے والا 340 ٹن کا بولڈر ، لاس اینجلس کاؤنٹی میوزیم آف آرٹ میں پیش کیا گیا ہے۔ 1970 کی دہائی کے دوران ، ہیزر نے اس پر کام شروع کیا شہر ، نیواڈا کے صحرا میں قدیم تہذیبوں اور مقامی امریکی ٹیلے عمارتوں سے متاثر ہوکر بڑے پیمانے پر ٹھوس شکلوں کا ایک مجموعہ۔
6. نینسی ہولٹ : اپنے شوہر رابرٹ سمتھسن کے ساتھ ، ہولٹ لینڈ آرٹ موومنٹ کے رہنما تھے۔ اس کا فن کا سب سے مشہور کام ہے سورج کی سرنگیں (1976) ، یوٹاہ کے عظیم بیسن ریگستان میں کنکریٹ کے چار بڑے سرنگوں کا ایک مجموعہ جو موسم گرما اور موسم سرما کے محل وقوع پر طلوع آفتاب اور غروب آفتاب کے ساتھ لائن لگانے کا اہتمام کرتا ہے۔ ہولٹ نے اپنے طویل کیریئر میں وقت اور جگہ کے ساتھ تجربات کیے۔
7. اینڈریو راجرز : 1947 میں پیدا ہوئے ، راجرز آسٹریلیائی فنکار ہیں جنہوں نے مجسمہ سازی اور قدیم ڈیزائن کے بارے میں اپنے علم کو کئی دہائیوں سے زمینی فن سے نئی زمین توڑنے کے لئے استعمال کیا ہے۔ اس کا سب سے متاثر کن کام ہے زندگی کی تال (1998) ، دنیا کا سب سے بڑا لینڈ آرٹ پروجیکٹ جس میں ساتوں براعظموں میں 51 مجسمے شامل ہیں ، سمیت بنجیل جیوگلیف (2006) ، ایک تخلیق کار دیوتا کی نمائندگی کرنے والے دیو دیو پرندے کا پتھر کا مجسمہ۔

آپ کی فنکارانہ صلاحیتوں کو ٹیپ کرنے کے لئے تیار ہیں؟

پکڑو ماسٹرکلاس سالانہ رکنیت اور جیف کونس کی مدد سے آپ کی تخلیقی صلاحیتوں کی گہرائیوں کو پلمب کریں ، جو کینڈی رنگ کے غبارے والے جانوروں کی مجسمے کے لئے مشہور ماہر جدید (اور قابل بینک) جدید فنکار ہیں۔ جیف کے خصوصی ویڈیو اسباق آپ کو اپنی ذاتی علامت نگاری ، رنگ اور پیمانے پر استعمال کرنے ، روزمرہ کی اشیاء میں خوبصورتی کی تلاش کرنے اور بہت کچھ سیکھائیں گے۔